En general, se permite hacer fotos personales dentro del museo, pero no se permite usar el flash, trípodes, palos selfies ni equipos profesionales que ocupen mucho espacio. Las cámaras de mano y los móviles son la mejor opción para una visita un jueves por la tarde.

Desde el reloj de la planta superior, puedes encuadrar la vista de París desde el lado de las Tullerías a través del cristal ámbar para conseguir una foto con varias capas que transmite un aire arquitectónico y que es inconfundiblemente «Orsay».

Haz una foto hacia abajo desde una galería superior para capturar la escultura alineada con el antiguo eje de la estación. La luz del atardecer hace que el techo abovedado y las largas líneas de visión parezcan más despejadas y menos recargadas.

Empieza con una apertura de entre f/2,8 y f/4, un ISO de entre 800 y 1600 y una velocidad de entre 1/30 y 1/60 s. Apóyate en las barandillas donde esté permitido; la cálida iluminación interior del Orsay premia más las manos firmes que los movimientos rápidos.

Usa el modo nocturno para fotografiar edificios o el reloj, pero no para capturar detalles de pinturas. Toca para medir la luz en paredes o marcos claros, para que tu móvil no sobreexponga las zonas más oscuras de la galería.

Deja el reloj y el vestíbulo central para el final de tu visita. Las franjas horarias más tardías del jueves suelen significar que hay menos gente que se cuela en el encuadre cuando estás haciendo tus últimas fotos panorámicas.

Usa tu plaza reservada, pasa el control de seguridad y orienta-te en el antiguo vestíbulo de la estación. Empezar por el propio edificio aporta un contexto visual más claro al resto de la velada.

Ve primero a las salas impresionistas de la planta superior, donde están Monet, Renoir, Degas, Pissarro y Sisley, mientras tengas más energía —y más tiempo para visitar la galería por la tarde—.

Pasa un rato en las salas de Van Gogh, Cézanne y Gauguin. Aquí es donde se nota que vale la pena venir el jueves por la tarde: hay menos gente, puedes pasar más tiempo delante de las paredes y es más fácil comparar los modelos uno al lado del otro.

Termina en el reloj gigante y, después, echa la vista atrás por la nave central y las galerías de esculturas. Te irás con la sensación de que el arte y la arquitectura del Orsay se complementan, en lugar de competir entre sí.

Empieza con unos valores de f/2,8–f/4, ISO 800–1600 y 1/30–1/60 s, y luego ajústalos si las esquinas quedan oscuras. Si puedes, apóyate en las barandillas. Los interiores del museo tienen suficiente luz para grabar a mano alzada, pero es importante que la cámara esté bien fija.

Usa el modo nocturno para el reloj y las vistas exteriores, pero desactívalo si las multitudes en movimiento provocan efectos de «ghosting». Toca para ajustar primero la exposición a la zona más clara y, después, baja un poco la exposición para conservar los detalles de la ventana y la iluminación de la galería.

Haz primero las fotos del interior y deja una última foto del exterior para después de la firma. La transición de la cálida luz del interior a la fría oscuridad de la orilla del río te ofrece el mayor contraste visual —y, por lo general, hay menos gente en la foto.