Lohnt sich ein Besuch im Picasso-Museum?

Der Rundgang beginnt, noch bevor Sie ein Gemälde zu Gesicht bekommen: ein steinerner Innenhof, geschnitzte Treppen, hohe Fenster und ein Raum nach dem anderen, in denen Picassos Gemälde, Keramiken und Skulpturen in einem Herrenhaus aus dem 17. Jahrhundert ausgestellt sind. Es wirkt ruhiger und besinnlicher als die überlaufenen Museen in Paris, und es gibt genügend Platz, um die Exponate tatsächlich in Ruhe zu betrachten.

Diese Atmosphäre ist von Bedeutung, da dieses Museum nur dank der Werke existiert, die Picassos Erben dem französischen Staat überlassen haben und damit seinen persönlichen Kunstbestand in eine öffentliche Sammlung verwandelt haben. Anstelle einer „Greatest Hits“-Parade verfolgen Sie die Entwicklung eines rastlosen Geistes über Jahrzehnte hinweg.

Der Lohn dafür ist Intimität. Man verlässt die Ausstellung mit dem Eindruck, dass Picasso kein Denkmal ist, sondern ein aktiver Künstler, der seine Werke überarbeitete, wiederholte, Anleihen nahm und stets weiter suchte. Nur wenige Museen schaffen es, Skizzen, Experimente und fertige Werke so eng miteinander zu verknüpfen.

Lassen Sie dies aus, wenn: Sie von Sehenswürdigkeit zu Sehenswürdigkeit eilen und lieber eine Zusammenfassung der Höhepunkte in einem einzigen Raum sehen möchten, anstatt ein gemächliches, über mehrere Etagen erstreckendes Kunsterlebnis zu genießen.

Was gibt es im Picasso-Museum zu sehen?

Grand staircase inside the Picasso Museum
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Die große Treppe

Noch bevor die Kunst richtig zum Tragen kommt, sorgt bereits die Treppe für die richtige Stimmung: behauener Stein, hohe Decken und ein theatralischer Aufstieg durch das Herrenhaus. Halten Sie hier inne, anstatt hastig weiterzugehen; die barocke Selbstsicherheit des Gebäudes verstärkt den Kontrast zu Picassos unermüdlichen Neuerfindungen.

Frühe Werke und die Blaue Periode

Die unteren Ausstellungsräume geben einen Einblick in Picassos Schaffen, bevor sich der Mythos um ihn festigte: düstere Blautöne, scharfsinnige Beobachtungen und Selbstporträts, die noch immer eine gewisse Verletzlichkeit ausstrahlen. Wenn Sie emotionale Klarheit gewinnen möchten, bevor der Kubismus alles in Fragmente zerlegt, sollten Sie zunächst hier etwas Zeit verbringen.

Kubistische Galerien

In diesen Räumen lassen viele Erstbesucher das Tempo etwas verlangsamen. Gitarren, Gesichter, Flaschen und Tische zerfallen und bilden sich an den Wänden neu. Ein Audioguide ist hier hilfreich, insbesondere wenn Sie die stilistischen Sprünge verstehen und nicht nur den Stil erkennen möchten.

Porträts von Dora Maar und die Kriegsjahre

Hier verändert sich die emotionale Stimmung: Die Farben werden härter, die Gesichter zerfallen, und Picassos persönliche Beziehungen stehen in engem Zusammenhang mit politischer Gewalt. Dieser Abschnitt verleiht dem Museum einen besonders starken emotionalen Reiz; lesen Sie ihn daher bitte nicht nur flüchtig durch.

Skulpturen und Stierkopf

Picassos Skulpturen zeigen, wie wenig Material er benötigte, um eine Idee anzuregen. „Bull’s Head“, das aus Fahrradteilen zusammengesetzt ist, vermittelt auf anschauliche Weise seine Sichtweise; gehen Sie lieber um das Werk herum, anstatt es direkt von vorne zu betrachten.

Die Sammlung auf dem Dachboden

Unter freiliegenden Holzbalken sind Werke von Matisse, Cézanne, Degas und anderen zu sehen, die Picasso in seiner Nähe aufbewahrte. Diese Räume sind kleiner und weniger belebt als die Hauptgalerien, doch oft sind es gerade sie, an die sich die Besucher am besten erinnern.

Archive und Arbeitsräume im Keller

Briefe, Fotografien und Arbeitsunterlagen lassen die Sammlung weniger monumental und dafür menschlicher wirken. Überspringen Sie diese Etage nur, wenn Sie wenig Zeit haben; ansonsten wird hier am deutlichsten, dass das Museum wie ein Arbeitsjournal wirkt.

Café sur le Toit

Hier geht es weniger um kunsthistorische Bedeutung als vielmehr um Entspannung. Von der Dachterrasse aus hat man einen Blick auf das Hôtel Salé und die Dächer des Marais; so verwandelt sich ein intensiver Museumsbesuch in einen gemächlichen Pariser Nachmittag, ohne dass man das Gebäude verlassen muss.

Ein Blick in Picassos Welt

Kubismus, späte Porträts und Picassos persönliche Sammlung können einem rätselhaft erscheinen, wenn man allein von Raum zu Raum geht. Die „Priority Access“-Tickets für das Picasso-Museum mit Audioguide bieten fachkundige Erläuterungen, einen schnelleren Einlass und einen übersichtlicheren Rundgang durch drei Etagen, die von ständiger stilistischer Erneuerung geprägt sind.

So erkunden Sie das Picasso-Museum

So erkunden Sie das Picasso-Museum

Planen Sie für einen ausgiebigen Besuch 1,5 bis 2,5 Stunden ein, oder eher 3 Stunden, falls Sie vorhaben, sich in der Sonderausstellung, im Archiv im Untergeschoss und im Café auf der Dachterrasse etwas länger aufzuhalten. Der Unterschied liegt weniger in der Entfernung zu Fuß als vielmehr darin, wie genau Sie die Beschriftungen lesen und ob Sie einen Audioguide nutzen.

Beginnen Sie in den unteren Etagen, wo Ihnen die frühen Werke und Wechselausstellungen einen Überblick verschaffen, und arbeiten Sie sich dann über den Kubismus, Kriegsporträts und späte Gemälde nach oben, bevor Sie Ihren Rundgang in den Dachgeschossgalerien mit Picassos persönlicher Sammlung abschließen. Diese Reihenfolge funktioniert, weil die Treppe einen natürlichen, chronologischen Aufstieg bildet und die oberen Räume umso lohnender wirken, wenn man zuvor gesehen hat, wie sich sein Stil auflöste und neu formierte. Unbedingt sehenswert: die große Treppe, die kubistischen Räume, „Bull’s Head“ sowie die Sammlung von Matisse und Cézanne im Dachgeschoss. Optional: das Archiv im Untergeschoss und das Café auf der Dachterrasse, deren Besuch weitere 30–45 Minuten in Anspruch nimmt und die sich besonders eignen, wenn Sie Briefe und Fotos sehen oder eine ruhige Pause einlegen möchten.

Ein Besuch im eigenen Tempo funktioniert hier gut, doch die „Picasso-Museum“-Priority-Access-Tickets mit Audioguide bieten einen echten Mehrwert, da der Kubismus, wiederkehrende Inspirationsquellen und die Entstehungsgeschichte der Werke allein anhand der Wandtexte nicht immer ersichtlich sind.

Ein kurzer Überblick über die Geschichte des Picasso-Museums

  • 1656–1659: Das Hôtel Salé wurde für Pierre Aubert, einen wohlhabenden Pächter der Salzsteuer im Marais, erbaut.
  • 1671: Das Herrenhaus wird zur Botschaft der Republik Venedig, was seiner Geschichte diplomatisches Gewicht verleiht.
  • 1790s: Während der Französischen Revolution wurde das Gebäude vom Staat enteignet und einer neuen Nutzung zugeführt.
  • 1979: Die Erben Picassos nutzen das Verfahren der Sachleistung, um Tausende von Werken an den französischen Staat zu übertragen.
  • 1985: Das Musée National Picasso-Paris öffnet seine Pforten für die Öffentlichkeit in dem restaurierten Herrenhaus.
  • 2009–2014: Im Rahmen einer umfassenden Sanierung werden die Ausstellungsflächen erweitert und die Zugangswege im gesamten Gebäude modernisiert.
  • Heute: Das Museum verfügt über die weltweit größte öffentlich zugängliche Sammlung, die Picasso gewidmet ist.

Wer hat es gebaut?

Das Museum selbst wurde durch den französischen Staat und Picassos Erben ermöglicht, die nach seinem Tod das System der „Dation“ nutzten, um die Erbschaftssteuer mit Kunstwerken zu begleichen. Das Gebäude wurde jedoch bereits viel früher für Pierre Aubert errichtet, einen wohlhabenden Pächter der Salzsteuer, dessen Hang zur Selbstdarstellung der Sammlung ihr theatralisches Zuhause verschaffte.

Die Architektur des Picasso-Museums

Stil

Außen französischer Barock, innen die zurückhaltende Ruhe der Galerie; durch diesen Kontrast wirken Picassos fragmentarische moderne Werke noch eindringlicher.

Materialien

Helle Steinfassaden, verzierter Stuck, Schmiedeeisen, Holzbalken und hohe Fenster lassen das Herrenhaus auch heute noch als Wohnhaus erkennbar erscheinen, bevor es zu einem Museum wurde.

Treppe

Die Prunktreppe ist das architektonische Prunkstück, das Ihren Weg nach oben zu einem Teil des Rundgangs macht und nicht nur als Übergang zwischen den Räumen dient.

Erfahrungsbezogene Einzelheit

In den Galerien im Dachgeschoss lassen freiliegende Holzbalken den Raum enger wirken und verleihen Picassos persönlicher Sammlung eine unerwartet intime Atmosphäre.

Architekt

Es gibt keinen einzelnen Museumsarchitekten, der das heutige Besuchererlebnis prägt; das Hôtel aus dem 17. Jahrhundert wurde später für die Präsentation von Kunstwerken umgestaltet, während die Renovierung von 2009 bis 2014 mehr Raum schuf, ohne dabei seinen aristokratischen Charakter zu beeinträchtigen.

Warum diese Sammlung ungewöhnlich persönlich wirkt

Die meisten großen Kunstmuseen zeigen Ihnen, was die Geschichte später als wesentlich erachtet hat. Das Picasso-Museum zeigt Ihnen oft, was Picasso selbst in seiner Nähe aufbewahren wollte. Das verändert den Charakter des Besuchs. Er betrachtet Gemälde, Skulpturen, Keramiken, Skizzenbücher und Werke von Künstlern, deren Arbeiten er sammelte, nicht als isolierte Trophäen, sondern als Zeugnisse von Einfluss, Rivalität, Gewohnheit und Besessenheit. Es ist einer der wenigen Orte in Paris, an denen ein berühmter Künstler weniger wie eine vollendete Legende wirkt, sondern eher wie jemand, der sich von Raum zu Raum noch immer mit Problemen auseinandersetzt.

Häufig gestellte Fragen zum Picasso-Museum

Ja, vor allem, wenn Sie ein ruhigeres Kunstmuseum als den Louvre suchen. Das Besondere daran ist, Picassos Schaffensprozess zu erleben, nicht nur seine berühmten Werke.

Weitere Infos

Die Geschichte des Picasso-Museums

Im Picasso-Museum

Eintrittskarten für das Picasso-Museum