Varför byggdes de Målade glasfönstren?

Målade glasfönster i Sainte-Chapelle byggdes på 1200-talet som en del av kung Ludvig IX:s vision att skapa en magnifik helgedom för heliga reliker och en symbol för gudomlig auktoritet. De målade glasfönstren spelade en viktig roll för att lyfta fram det andliga och symboliska syftet med utrymmet.

Att berätta bibliska berättelser

Fönstren utformades för att fungera som en visuell bibel, som berättar viktiga berättelser från Första Mosebok till Uppenbarelseboken över 1.100 intrikata scener. I en tid då de flesta människor var analfabeter fungerade glasmålningarna som ett levande och tillgängligt medium för att lära ut Bibeln och förstärka religiösa läror.

För att förhärliga Gud

Fönstren utformades för att återspegla Guds härlighet och förvandlade naturligt ljus till ett kalejdoskop av livfulla färger som fyllde kapellet med en eterisk atmosfär. Detta samspel mellan ljus och färg symboliserade gudomlig belysning och den himmelska närvaron.

För att hedra de heliga relikerna

Eftersom kapellets främsta syfte var att förvara heliga reliker, såsom Törnekronan, Den heliga lansen och Den heliga svampen, inramade fönstren relikerna med en himmelsk bakgrund, vilket framhävde deras helighet. De bibliska berättelser som avbildades i glaset förstärkte relikernas koppling till kristendomens heliga historia.

Att visa kunglig fromhet och makt

Kung Ludvig IX, som senare blev Sankt Ludvig, använde kapellet och dess fönster som ett bevis på sin djupa tro och sin roll som försvarare av kristenheten. Fönstrens storslagenhet visade på den franska monarkins rikedom, kulturella sofistikering och gudomliga gunst.

Att visa upp konstnärlig och arkitektonisk kvalitet

Målade glasfönster var också ett exempel på medeltida hantverk och den gotiska arkitekturstilen. De visade upp den tidens tekniska framsteg, till exempel förmågan att skapa stora glasytor som stöds av en minimal stenram, vilket gjorde att ljuset kunde flöda in i kapellet.

Fönstrens fysiska struktur och layout

Stained glass windows of the Saint Chapelle arranged in 15 towering panels that reach nearly 15 meters

Fönstren är arrangerade i 15 torn som når nästan 15 meters höjd och upptar kapellets övre våning, som var reserverad för kung Ludvig IX och hans hov. Varje panel är indelad i smala vertikala sektioner, så kallade lancetter, som är fyllda med mindre scener inramade av intrikata stenarbeten. I mitten av absiden finns Great Rose Window, ett tillägg från 1400-talet, med flamboyant gotisk design och bilder relaterade till apokalypsen.

Konstnärliga drag i de Målade glasfönstren

1/4

Levande färger

Fönstren är kända för sin användning av levande blått, rött, grönt och guld. "Sainte-Chapelle blue" är särskilt känd för sitt djup och sin intensitet, som uppnåtts genom avancerade glastillverkningstekniker av den tiden. Dessa färger är inte bara dekorativa utan har symboliska betydelser, där blått representerar himlen och rött symboliserar Kristi passion.

Invecklade detaljer

Varje scen är minutiöst återgiven med fina linjer och komplexa kompositioner, med bibliska figurer, änglar och intrikata arkitektoniska miljöer. Figurernas gester, uttryck och klädsel förmedlar känslor och berättardjup och bjuder in betraktaren i berättelsen.

Symbolik och allegori

Fönstren innehåller lager av allegoriska betydelserg, som kopplar bibliska händelser till kung Ludvig IX:s roll som en gudomligt utvald härskare. Bildspråket förstärker kopplingen mellan den jordiska monarkin och den gudomliga viljan.

Interaktion med ljus

Fönstren är utformade för att omvandla solljuset till en himmelsk glöd som badar kapellet i ett kalejdoskop av färger. Detta samspel mellan ljus och glas symboliserar gudomlig belysning och skapar en transcendent atmosfär för tillbedjan.

Avbildningarna i detalj

Målade glasfönster i Sainte-Chapelle är indelade i flera viktiga sektioner som var och en representerar olika aspekter av kristendomens historia. Varje sida av kapellet har specifika teman och bibliska berättelser som är utformade för att skapa en omfattande berättelse, med den övergripande layouten som fokuserar på förhållandet mellan Gud och mänskligheten.

Östra sidan (Apse) - Kristi liv och apokalypsen

Fönstret Rose Window ligger i kapellets absid (östra ände) och är det största fönstret med utsikt över Uppenbarelseboken. Detta tillägg från 1400-talet avbildar Sista domen, där Kristus omges av änglar, helgon och apokalypsens symboler, inklusive apokalypsens fyra ryttare, det nya Jerusalem och det godas slutliga seger över det onda. Bildspråket i detta fönster återspeglar Kristi slutliga triumf och förstärker idén om gudomlig rättvisa.

I lansetterna under rosenfönstret avbildas berättelsen om Kristi liv, inklusive:

Bebådelsen, födelsen och andra viktiga händelser från Jesu tidiga liv.
Kristi lidande, från den sista måltiden till Korsfästelsen.
Uppståndelsen och himmelsfärden.

Norra sidan - Gamla testamentet och kungar

Fönstren på norra sidan föreställer huvudsakligen scener från Gamla testamentet, med fokus på världens skapelse och mänsklighetens tidiga historia, inklusive livet för nyckelpersoner som Moses, David och Salomo. Föreställningarna här är avsedda att showa föregripandet av Kristi ankomst och gudomliga ingripande i mänsklighetens historia.

Viktiga teman är bland annat:

Genesis: Adams skapelse, Adam och Eva, syndafallet och den stora översvämningen.
Exodus: Berättelsen om Moses som leder israeliterna ut ur Egypten och överlämnandet av de tio budorden.
Kungar och profeter: Regeringstiderna för bibliska kungar som David och Salomo visar Guds utvalda härskare och deras gudomliga uppdrag.

Södra sidan - Kristi liv

Fönstren på den södra sidan fokuserar främst på Life of Christ, som presenterar hans tjänst, mirakel och händelserna som ledde fram till hans Korsfästelse. Denna sida representerar Kristi jordiska mission och uppfyllandet av de löften som gavs i Gamla testamentet. Dessa fönster tjänar till att påminna de troende om Kristi gudomliga uppdrag och offer för mänsklighetens frälsning, vilket förstärker hans roll som Frälsaren.

De avbildade scenerna inkluderar:

Kristi ämbete: Hans mirakel, som att bota sjuka, uppväcka döda och mätta folkmassorna.
The Passion of Christ: Den sista måltiden, dödsångesten i Trädgårdar, Korsfästelsen och uppståndelsen.
Kristi uppstigande till himlen.

Västra sidan - Den slutliga domen

På kapellets västra sida finns ett fönster som är utformat för att föreställa Slutdom. Detta är en symbolisk avslutning på den bibliska berättelsen, som visar det godas slutliga seger över det onda. Scenerna här återspeglar temat gudomlig rättvisa, som knyter an till läran i Rosfönstret i öster.

Det berömda rosenfönstret

Rosenfönstret i Sainte-Chapelle är ett av kapellets mest ikoniska inslag och ett mästerverk inom gotisk arkitektur och konst med glasmålningar. Det ligger i östra änden av kapellet och är ett stort, cirkulärt fönster som mäter ca 4 meter i diameter och anses vara ett av de viktigaste exemplen på flamboyant gotisk arkitektur, som kännetecknas av sitt detaljerade stenarbete och fönstertraceri, rosenfönster. Den var i linje med placeringen av de heliga relikerna (som t.ex. törnekronan), vilket förstärkte kapellets heliga syfte som ett utrymme som förbinder det jordiska med det himmelska.

Arvet från rosenfönstret

Rosenfönstret är ett bevis på de medeltida glasmästarnas skicklighet och den andliga visionen hos kung Ludvig IX, som beställde Sainte-Chapelle som en plats för att hysa heliga reliker och fira gudomlig ära. Idag är den en stor attraktion för besökare till Sainte-Chapelle och en bestående symbol för den strålande skönhet och gudomliga kraft som förknippas med den gotiska stilen.

Design och symbolik

Rosenfönstret tillkom i Sainte-Chapelle på 1400-talet, långt efter kapellets ursprungliga uppförande, och dess utformning skiljer sig från de tidigare fönstren. Medan resten av fönstren i kapellet har bibliska berättelser i långa, smala paneler, är Rosfönstret en stor, cirkulär komposition som fokuserar på Apokalypsen och den slutliga domen. Fönstrets design är fylld av symbolik som anknyter till Kristi andra ankomst och tidens slut.

Avbildningar

Rosenfönstret är indelat i intrikata sektioner, med centrala bilder omgivna av en ring av mindre, detaljerade figurer. I mitten avbildas Kristus i sin gudomliga härlighet, omgiven av änglar och helgon. De yttre ringarna föreställer scener ur Uppenbarelseboken, Apokalypsen, som symboliserar det godas slutliga seger över det onda och skapandet av det nya Jerusalem. I fönstret betonas den gudomliga domen, de rättfärdigas frälsning och Satans nederlag.

Flamboyant gotisk stil

Rosenfönstrets design följer den flamboyanta gotiska stilen, som kännetecknas av flödande, krökta mönster och intrikata tracerier. Stilen kännetecknas av de detaljerade, flamliknande motiven i fönstrets design, som får det att se ut som om fönstret självt är upplyst av gudomlig strålglans.

Starka färger och ikonografi

Fönstrets livfulla färger är symboliska, med blått, rött, grönt och guld för att skapa en känsla av himmelsk glans. Färgerna hjälper också till att förmedla olika teologiska idéer: blått symboliserar ofta himlen, rött representerar Kristi passion och guld återspeglar gudomlig härlighet. Ikonografin, med sina detaljerade avbildningar av änglar, helgon och gudomliga gestalter, understryker fönstrets religiösa och eskatologiska budskap.

Cirkulär sammansättning

Rosenfönstrets cirkulära form är betydelsefull i gotisk arkitektur. Den cirkulära formen representerar evigheten, det oändliga i Guds styre och idén om att världen är omsluten av gudomlig ordning. Fönstrets radiella symmetri skapar en känsla av harmoni och balans, vilket förstärker idén om universums gudomliga ordning.